传统漆艺的发展(新)

  跳动的纹饰,绚丽的色彩,精致的造型构成了漆艺的千变万化、多姿多彩的风格;它是实用器更是艺术品。乔十光先生特此强调了造型运用在器物上的特点和规律。他的弟子张江在传统漆画上做了现代的新颖装饰手法,并将传统漆画融入在了画面中。在浩如云海的古代珍器中,它不过是繁星一点;也许在千百年后的今天,由于历史的种种原因,它还未得到完善的保护、传承和全面的更新。然而从先秦到两汉,再从唐宋到明清,这一路走来,漆艺带给我们的都是惊奇、喜悦和无限的遐想。
  传统的漆艺和其他古代艺术一样,也曾经拥有过让人瞩目的辉煌成就,它为其他艺术门类带来了广泛而深远的影响,然而,对于漆艺这类与器具制造相联系的中国古代艺术,人们往往习惯于以工艺美术的观念去看待它们。这种简单化地划分导致我们长期忽视了它们在中国的艺术发展史中应该占有的重要地位。殊不知这些古代艺术所蕴含的中国人特有的东方情怀,以及在装饰、造型上所作出的创造,其意义绝不仅仅在工艺美术的范畴,而是对后世中国艺术有着深远的影响。
  然而由于时代的发展,各种新的艺术形式逐渐把漆器挤出了现代人们的日常生活,漆艺逐渐陌生化,但从漆艺发展史中来看,漆艺的表现媒介、语言、工艺都是不断变化发展的,中国历来讲究“工艺与其精华”从大量的古漆器可以看到,繁复的纹样与单纯的器物造型互补,表达着一种独特的内在秩序感和空间节奏感,从而衍生出时间与空间的广阔性。